Trails of Creativity: Music from between the Wars - Vienna-Berlin-London 1918-1938［創造の軌跡：両大戦間の音楽 — ウィーン、ベルリン、ロンドン、1918–1938年］

［出典： BBC Music Magazine, 2003年1月］

「退廃」とされた音楽の再生

Malcolm Millerが、ヨーロッパ各地の音楽のつながりを掘り起こすことを使命とするヴァイオリニストに会う

イングランド

2001年にロンドンで開かれた「Vienna-Berlin-London, 1918-1938」という音楽祭は、1920～30年代のヨーロッパの作曲家たちの魅力的なつながりを明らかにした。その中には、ナチ政権から作品を「Entartete Musik」（退廃音楽）とされ、イギリスやアメリカへ逃れた人々も含まれる。再発見されたこのレパートリーの珠玉の作品のいくつかが、オーストリアのヴァイオリニストDavid FrühwirthとフィンランドのピアニストHenri SigfridssonによるCDに収められた。Ricci、Bron、Zukermanに学び、1998年のNew York Panasonic Awardを受賞したFrühwirthは、着実に国際的な活動を広げ、この忘れられた音楽を情熱的に擁護している。制作陣も経験豊かで、プロデューサーはDeccaのEntartete Musikシリーズを企画したMichael Haas、録音技師はウィーンの作曲家Hans Gálの孫Simon Foxである。「Gálを信じていますし、彼の音楽が大好きです」とFrühwirthはいう。「Second Violin Sonata［ヴァイオリン・ソナタ第2番］は本当に情熱的な作品です。」

Frühwirthの特に意外な発見の一つが、有名なBusch Quartetの第1ヴァイオリン奏者で、1930年代にベルリンからアメリカへ移住したAdolf BuschのSuite for Violin［ヴァイオリンのための組曲］である。「Buschは多作で、未亡人は作品の演奏を強く望んでいます。交響曲を含め、多くがまだ手稿のままです。」ほかに、ポーランド生まれのベルリンの作曲家Karol Rathaus、そして、よりよく知られたKurt WeillとErich Korngoldも取り上げられている。二人はそれぞれハリウッドとブロードウェイへ逃れた。価値ある曲の選択は必ずしも簡単ではなかった、とFrühwirthはいう。「歴史的に面白いだけでなく、本当に優れたものを選ぶ必要がありました。当時のイギリス作品15曲のうち少なくとも10曲は候補になりましたが、刊行されたばかりのWaltonのToccataの全曲版を初めて収録できたのは、とりわけ幸運でした。」

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［出典： Gramophone、2003年2月］

ほとんど知られていない曲目による、興味深くよく構成されたプログラム

ここには世界初録音が7曲ある。初録音ではないKorngoldとWeillの組曲も、管弦楽版の方がはるかによく知られている。第1ディスクの冒頭を飾るHans GálのSonata in D major［ニ長調のソナタ］（1933年、第2番）をはじめ、ほとんどが貴重な発見である。Gálの音楽も、第2ディスクの中心となる1937年のSuite（20年後に改訂）の作曲家Egon Welleszの音楽も、録音や演奏会で取り上げられる機会が不当に少ない。しかし、このソナタは温かく抒情的で、構成も見事だ。同じ演奏家たちによる初演が2001年11月だったとは信じ難い。Welleszの作品はより厳しいSchoenberg風の語法だが、ネオ・バロック的要素も含む。それは、やはり過小評価されているKarol RathausのSuiteにも見られ、こちらの方が一般の聴き手にはすぐに魅力が伝わるかもしれない。調性を保ちながらも鋭い輪郭を持つ四つの楽章はGálのソナタとよい対照をなす一方、Albert Sammonsによる1921年の楽器に適した編曲で演奏される、Frederick Rosseの平板なThe Merchant of Venice［ヴェニスの商人］の劇音楽（1905）をかすませてしまう。様式と質の点で場違いな曲があるとすればこれであり、続くKorngoldのMuch Ado About Nothing［から騒ぎ］組曲は、あらゆる意味でその上を行く。
Waltonの若き日のToccata（1922–3）は驚きで、Belshazzar’s Feast［ベルシャザールの饗宴］の作曲家の作品とはほとんど思えない。同時代のヨーロッパの巨匠の響きと、明白な「イギリスらしさ」の不在が興味を引き、BuschのSuiteよりもすぐに印象に残る。ただし、後者の「精緻な技巧」の方が、最終的には大きな満足をもたらす。作曲家の承認を得てStefan Frenkelが編曲したWeillのThreepenny Opera Suite［三文オペラ組曲］は楽しく、楽器によく合っている。その滑稽味は、プログラムを締めくくるGurneyの二つの小品と好対照をなす。両奏者とも理解と感受性に富む演奏だが、Frühwirthの音程が時折やや怪しく、WaltonのToccataではSigfridssonのピアノの調律の乱れが耳につく。とはいえ、Rosseを除き、忘却から救い出されるにふさわしい音楽を扱う、これほど意義深く、しばしば魅力的な企画にとっては小さな難点である。推薦する。

Guy Rickards